lunes, 6 de julio de 2009

CONTACTO



teléfonos: 4951 0471/ 15 5566 2050
michelmarcu@gmail.com
ya se encuentra en funcionamiento el sitio: www.michelmarcu.com
con galerías de imágenes, textos sobre fotografia e información sobre cursos

NUEVO

CURSO INTENSIVO DE COMPOSICION, ILUMINACION Y RETRATO

DOS OPCIONES:


1) DOS DIAS EN FIN DE SEMANA, SABADO y DOMINGO

2) DURACION 6 SEMANAS, (Consultar fechas en el sitio web)


Este curso intensivo está dirigido a fotógrafos que cuenten con un manejo básico de los elementos esenciales de la toma fotográfica (velocidad, diafragma, sensibilidad) y también a fotógrafos profesionales que deseen especializarse en las técnicas del retrato o del book

Para aprovechar plenamente el trabajo con la figura humana se propone una experiencia intensiva en: lectura de la imagen (visión y composición), iluminación orientada al retrato, vínculo con el modelo, expresión.

Todas las clases son esencialmente prácticas y solicitan la participación de los alumnos.



Este curso se ofrece en dos modalidades:

1) Seis clases semanales (total de 14 horas)

2) Dos jornadas de fin de semana (total de 14 horas, sábado de 11 a 19hs, domingo de 11 a 17.30hs)


I. Introducción a la lectura de la imagen. Un acercamiento a la composición
Análisis de imágenes de diferentes autores, fotógrafos y pintores célebres Lectura y composición de la imagen con la figura humana.
En esta primera clase se verán también imágenes aportadas por los participantes.

II. Iluminación. Conceptos fundamentales sobre la naturaleza de la luz.
Las propiedades fundamentales de una configuración de iluminación.
Los distintos tipos de fuentes de luz y la forma de producirla en estudio o de encontrarla en la iluminación natural.
Las superficies de reflexión y transmisión. Medición y fotometría. El contraste. Práctica con fuentes de luz natural y de estudio.

III. Iluminación. Las propiedades cualitativas de la iluminación: dureza, difusión, direccionalidad. Relación de luz y sombra. Utilización de paraguas, soft-box, reflectores y difusores. Aplicaciones prácticas con modelo para experimentar las distintas sensaciones y emociones que producen los diversos elementos.

IV. Dirección de modelos. Práctica para aplicar el aprendizaje de composición e iluminación a la dirección de modelos, utilización de técnicas de juego.

V. Sesión en estudio high key. Práctica con modelo para retratos y fotografía de cuerpo entero, con plena iluminación y fondo claro. Aplicación a la fotografía de moda, publicitaria y de books. Puestas de luces realizadas por los participantes.

VI. Sesión en estudio low key. Práctica con modelo con puestas de luces dramáticas, con fondo oscuro, para efectos artísticos.


Se entrega certificado de asistencia al curso




miércoles, 1 de julio de 2009

PROXIMOS TALLERES



Curso de fotografía de teatro
Comienza cada dos meses (consultar fechas en el sitio)


Este curso está dirigido a fotógrafos que desean registrar las artes escénicas y transmitir su visión personal de la obra. El trabajo a lo largo de las 6 clases está orientado sobre dos ejes principales: por un lado los aspectos técnicos de la toma fotográfica en situación de escena y, por otro lado, la mirada y la intervención sobre la obra misma para que esta se vea reflejada a distintos niveles de profundidad a través de la imagen y la composición.

Para participar del curso se requiere un buen dominio de la toma fotográfica.

1) Un acercamiento a la fotografía de teatro: proyección de imágenes teatrales en distintas situaciones. Explicación de características técnicas.

2) Aspectos técnicos de la toma fotográfica. Cámaras, ópticas. Preparación del material.

3) Preparación de un trabajo sobre una obra teatral a determinar, lectura de una sinopsis del texto y planteo de las situaciones a registrar

4) Práctica de montaje de la obra con actores. Situación de fotografía de prensa en estudio

5) Práctica en un estudio de teatro

6) Presentación de los trabajos realizados en las prácticas


DESNUDO ARTISTICO, la luz, la forma, la expresión, duración 4 horas, (consultar fechas en el sitio)
Iniciamos este taller con una breve introducción teórica a la composición que nos permitirá luego trabajar en la práctica sobre el desnudo desde la idea de realzar la belleza natural del cuerpo humano a través de sus formas: aquella curva particular de una espalda (y no otra...), aquella expresión de las manos, el misterio de lo que está y quizá no se ve, una expresión, una fuga en las sombras. La iluminación que aporta su toque de magia a la escena y que se encuentra con la piel o con su ausencia.
Este seminario está dirigido a fotógrafos aficionados o profesionales con un buen manejo de su cámara de fotos y la intención es crear situaciones en las cuales el fotógrafo aprenda a ver y discernir la armonía del cuerpo con la luz y con el entorno

en el JARDIN BOTANICO, taller de composición, retrato y luz en la naturaleza
fecha a determinar, 11hs


En este taller del Botánico, que se da en forma unitaria, veremos temas relacionados con la iluminación natural en el parque, esencialmente se aprende a ver como se produce el encuentro de la luz con la naturaleza y en qué circunstancias despierta en cada uno el deseo de fotografiar. Se investigan temas de composición que ayudan al fotógrafo a obtener imágenes que rindan cuenta de su mirada particular evitando caer en las trampas que tiende la facilidad de la naturaleza cuando ésta es espléndida.
El trabajo se completa con la búsqueda de asimilación de la figura humana, del retrato, en el paisaje o en la vegetación, para lograr que en lugar de competir se fusionen en imágenes más ricas y auténticas que den cuenta del aquí y ahora del proceso.

Para participar de este taller es necesario inscribirse por mail o por teléfono, la cantidad de participantes está limitada.


FOTOGRAFIA NOCTURNA EN PUERTO MADERO, (consultar fecha en el sitio)
En este taller trabajaremos con trípode y sin flash. Puerto Madero es un sitio que se presta a una fotografía interesante pero el desafío consiste en lograr composiciones que expresen la amplitud y la profundidad del sitio y, además, que superen la dificultad de exponer correctamente con luminarias artificiales y reflejos.
Una modelo nos acompaña para agregar un desafío más a la experiencia.